El arte y la jardinería son dos disciplinas que no distan mucho entre sí. Ambas son internacionales, abarcan todo tipo de generaciones y épocas. En ambas la búsqueda de la belleza es una empresa incuestionable. El arte botánico ha sido considerado una minúscula parte dentro de la representación vegetal, a la sombra de otras corrientes más aplaudidas, a menudo contemplada bajo una luz llena de prejuicios. Se considera un arte menor, solo practicado por artistas aficionados. En definitiva, un pasatiempo. El arte botánico depende del dibujo, y no es una categoría que se suela ver en las galerías de los museos, a no ser que sean dibujos de flores, un subgénero muy cultivado por maestros de la pintura como Van Gogh o Monet. No es una manifestación moderna, digamos. Su época dorada transcurrió entre 1750 y 1850 gracias a figuras como Pierre-Joseph Redouté, uno de los dibujantes de flores más reconocidos a nivel mundial. Aunque en un inicio sus ilustraciones tenían objetivos didácticos también comenzaron a ser consideradas formas de arte. Este año se ha publicado Transylvania Florilegium, una colección de ilustraciones de arte botánico, otra prueba de la delgada línea que existe en esta disciplina, que oscila entre el arte y la utilidad. Una de las voces más importantes del arte botánico contemporáneo, Shirley Sherwood, explica que “el arte botánico se diferencia de la ilustración botánica no solo por el hecho de que no es científicamente correcto, claro y detallado; sino también por estar inspirado por nuestros maestros del pasado”. Uno de ellos fue Rory McEwen, considerado por Sherwood como esencial para entender el desarrollo y transformación de este tipo de arte. Se definía a sí mismo como un artista botánico que pretendía atrapar en sus pinceladas “la esencia de una hoja, fruto o flor”. El Garden Museum de Londres presenta una muestra dedicada a su figura y trabajo. Canción de la naturaleza incluye 50 pinturas botánicas, además de una selección de esculturas, pinturas experimentales y obras sin terminar. Además, expone sus pinceles, diarios y demás objetos personales, conformando una visión creativa que revitalizó al género centenario del arte botánico. Además, la exhibición está acompañada por un programa dedicado a este arte, con numerosos eventos musicales y botánicos. En palabras de Shirley Sherwood, el arte botánico nunca ha dejado de existir, y de hecho está ahora “prosperando más que nunca”.

Dónde: Garden Museum, Londres, Reino Unido

Cuándo: hasta el 25 de enero